Poklapa se sa Međunarodni dan plesaFondacija SGAE objavila je finaliste za 29. dodjelu nagrada Max za scenske umjetnosti, koje su postale ključni događaj u španskom pozorištu i plesu. Sezona 2025-2026 kulminiraće 1. juna gala večerom u [lokacija nedostaje u originalnom tekstu]. Rimsko pozorište Merida, okruženje koje se ponovo potvrđuje kao mjerilo za ovu vrstu kulturne proslave.
Of the 512 predstave Od onih koji su se prijavili za takmičenje, 174 je prošlo prvi krug i ispunjavalo je uslove za kandidate. Nakon rada raznih regionalnih žirija i specijaliziranog tribunala, samo 34 skupštine Uspjeli su doći do finalne faze, sa ukupno 77 finalista u 22 takmičarske kategorije. Ovaj proces selekcije pruža prilično tačan pregled trenutnog stanja scenskih umjetnosti u Španiji, kako u oblasti pozorišta tako i u oblasti plesa.
Šire Max nagrade: 22 kategorije u ponudi
U ovom dvadeset devetom izdanju, nagrade koje organizuje Opće društvo autora i izdavača (SGAE) Preko SGAE fondacije, uvode važnu novu karakteristiku: broj takmičarskih kategorija se proširuje kako bi uključio 22 načina radaPored uobičajenih dvadeset, dodana su dva specifična dijela kako bi se prepoznalo najbolja glumačka postava u pozorištu i to najbolja plesna postava, način isticanja zajedničkog rada glumaca koji podržavaju svaku produkciju na sceni.
Ovo proširenje omogućava nagradama da zauzmu kolektivniji pogled i da budu manje fokusirane isključivo na izolovane pojedince, stavljajući fokus na kolektivni rad koji podržava svaku emisiju. Osim toga, postoji opcija za one koji se takmiče u kategoriji Najbolji novi autor Istovremeno mogu biti nominirani za najbolje pozorišno autorstvo ili čak za najbolju koreografiju, što otvara mogućnosti za nove kreativne glasove.
Max nagrade također održavaju svoje tri trofeja za direktno imenovanjeOve nagrade, koje nisu predmet glasanja u takmičarskim fazama, uključuju počasnu nagradu Max, nagradu Max Audience Applause i nagradu Max Amateur ili Social. Ovaj sistem kombinuje priznanje za životno djelo, podršku publike i projekte sa snažnom društvenom ili zajedničkom komponentom.
Opšta svrha ovih nagrada ostaje promovirati i učiniti vidljivim Predstavlja se talenat profesionalaca u oblasti scenskih umjetnosti koji rade u Španiji, dok se istovremeno promovišu predstave koje definišu sezonu. Saradnja... Gradsko vijeće Méride, zajedno s drugim javnim i privatnim institucijama, jača teritorijalni i simbolički aspekt svečanosti koja još jednom stavlja glavni grad Extremadure na evropsku kulturnu mapu.
Pozorište: "Fuenteovejuna", "Los nuestros" i "La tercera fuga", u prvoj liniji
U kategoriji pozorišta, takmičenje za nagradu za Najbolja pozorišna predstava Posebno je konkurentno. Radovi "1936" (Nacionalni dramski centar – INAEM, El Terrat de Producciones, Check-in Producciones), "Oduševljenje" (Buxman Productions / Kamikaze Theatre zajedno s Nacionalnim dramskim centrom), "Fuenteovejuna" (Nacionalna klasična pozorišna kompanija), "Treći bijeg" (Nacionalno pozorište Katalonije) i "Naši" (Centro Dramático Nacional i Teatre Nacional de Catalunya) bore se za najbolju nagradu u kategoriji.
od svih njih, "Fuenteovejuna" y "Naši" Ovo su oni koji su prikupili najviše nominacija. Reinterpretacija Lope de Veginog klasika od strane Nacionalna klasična pozorišna družina Takmiči se ne samo za nagradu za najbolju predstavu, već i za najbolju glumačku postavu, najbolju režiju za Rakel Camacho Ríos, najbolju muzičku kompoziciju za ekipu koju predvodi Raquel Molano Aylagas zajedno s Pablom Miguelom Peñom iz Huelve i Daríom del Moral Martínezom, te najbolju kostimografiju, gdje djelo potpisuje Rosa García Andújar.
Sa druge strane, "Naši"Predstava, koju je producirao Nacionalni dramski centar (dio INAEM-a) u saradnji s Nacionalnim pozorištem Katalonije, nalazi se na listi finalista kao jedan od najistaknutijih naslova sezone. Dramski pisac Lucía Carballal Za ovo djelo je nominirana za najbolji dramski tekst i najbolju scensku režiju, što je također svrstava Mona Martinez već među nominiranima za najbolju glumicu Miki Esparbe kao nominovan za najboljeg glumca.
Treće veliko ime godine u pozorištu je "Treći bijeg"Produkcija Nacionalnog pozorišta Katalonije (Teatre Nacional de Catalunya), koja je također osvojila nekoliko prestižnih nominacija, uključujući za najbolju pozorišnu produkciju i najbolju režiju. Viktorija Špunberg, Najbolji dramski tekst podijeljen sa Albert Pijuan i najbolji glumac za svoj rad Ton VieiraKombinacija savremenog teksta, režije i glumačke postave plasirala je ovaj naslov među favorite kritičara i žirija.
Kategorija Najbolji dramski tekst Završeno je nominacijama Santiaga Cortegosa za "Restrukturiranje" i tandem koji je formirao Victoria Szpunberg i Albert Pijuan za "Treći bijeg". U dijelu Najbolji novi autor, fokus je na Elisa Forcano od "Zlatne lisice", Ivan Lopez-Ortega od "Prepariranje ševe" i Rosa Escrig od strane «Polígona», tri projekta koja kombinuju nove glasove sa rizičnim scenskim prijedlozima.
Adaptacije, muzika i režija: druga strana pozorišta
Rad na ponovnom čitanju tekstova i estetskoj konstrukciji također ima svoje mjesto u Max nagradama. Najbolja adaptacija ili verzija pozorišnog ili koreografskog djela takmičiti se Ainhoa Amestoy od "Don Friolerinih rogova", Pablo Messiez od "Ljudi, mjesta i stvari" i Xavo Giménez od strane „Ja sam 451“. To su djela koja se bave već postojećim materijalima, bilo klasičnim ili savremenim, dajući im novi scenski život.
La muzička kompozicija Postoji i posebna nagrada za scenske umjetnosti. U ovom izdanju, nominacija je podijeljena između Fran Lasuen kroz muziku "La Maestre", dua koji su formirali Modesto Lai i Alba Rubio od strane "Nozinga" i tima sastavljenog od Raquel Molano Aylagas, Pablo Miguel Peña de Huelva i Darío del Moral Martinez za njegov rad na "Fuenteovejuni". Prisustvo prijedloga koji se kreću od muzičkog teatra do reinterpretacija klasika pokazuje važnost zvučne podloge u pozorišnom iskustvu.
U kategoriji Najbolja scenska režijaTakmičenje se fokusira na tri imena koja su obilježila sezonu: Lucía Carballal od "Naših ljudi", Rakel Camacho Ríos od "Fuenteovejune" i Viktorija Špunberg za "Treći bijeg". Njegova djela ističu vrlo različite pristupe postavljanju predstava, od reinterpretacija klasičnih tekstova do savremene dramaturgije koja istražuje nove narativne strukture.
Vizuelni dizajn emisija takođe igra važnu ulogu. Poboljšani dizajn scene i video produkcija figura Beatriz San Juan i Miquel Angel Raió od strane «1936» (scenski prostor i video scena), Blanca Añón od strane «Orlanda» (prostora za performanse) i kolektiva Cube.bz za "Male žene". Ove nominacije naglašavaju kako su scenografija i upotreba audiovizuelne tehnologije postali ključni elementi savremenog scenskog pripovijedanja.
El kostimi i rasvjeta Tehnički dio završava se vlastitim kategorijama. U kostimografiji, finalisti su Augustin Petronije od "Orlanda", Pau Aulí Nadal za "Male žene" i Rosa García Andújar za "Fuenteovejunu". U osvjetljenju se takmiče Ion Chavez od "Učitelja", Nuno Meira od "Orlanda" i Pedro Yagüe od strane «Blaubeerena». Ove nagrade ističu doprinos timova koji, iako manje medijski potkovani, ključni su u stvaranju scenske atmosfere i ritmova.
Performans: Velika imena i nova lica
U oblasti interpretacije, kategorija Najbolja glumica Okuplja tri izvođača sa bogatim iskustvom. Škola Irene Nominovana je za svoj rad na projektu "Ljudi, mjesta i stvari". Lidia Otón Takmiči se zahvaljujući ulozi u predstavi "Los cuernos de Don Friolera". Mona Martinez Isto čini i za "Naše ljude". To su vrlo različite predstave koje, ipak, dijele snažan emocionalni zahtjev i intenzivno scensko prisustvo.
En najbolji glumacLista finalista se sastoji od Miki Esparbe od "Naših ljudi", Ton Vieira za "Treći bijeg" i Xavo Giménez za "Ja sam 451". Tri izvedbe su privukle pažnju žirija zbog čvrstoće kojom održavaju dramski razvoj svojih djela, bilo da se radi o apsolutnom protagonizmu ili kao dijelu horske strukture.
Pored pojedinačnih kategorija, prepoznavanje Najbolja glumačka postava u pozorištu U ovom izdanju to dobija posebno značenje. Ovdje se ponovo pojavljuju kao favoriti. "1936" (Nacionalni dramski centar – INAEM, El Terrat de Producciones, Check-in Producciones), "Fuenteovejuna" (Nacionalna klasična pozorišna kompanija) i "Treći bijeg" (Nacionalno pozorište Katalonije), koje dijele posvećenost velikoj glumačkoj postavi i snažnoj grupnoj koheziji na sceni.
Što se tiče mlađi prijedloziKategorija za najbolju izložbu novih izvođača ističe tri rada koja su ostavila snažan utisak: "Prepariranje ševe", od Ivána Lópeza-Ortegije; "Uvrnuto", Ane Sagüés Abad (Pozorište Las Nenas); i "Zlatna lisica"od Elise Forcano i Barbecho Productions. Ovi radovi ukazuju na nove pravce stvaranja koji miješaju jezike, formate i teme s drugačijom generacijskom perspektivom.
Ples: posebno moćna žetva
Ako pozorište predstavi veoma jaku listu finalista, odjeljak o ples Nije daleko iza. Kategorija najbolja plesna predstava Okuplja pet radova koji spajaju različite koreografske jezike i produkcijske kontekste. Oni su «Karijera 024», od Sola Picóa; "Ukroti", iz DDC Dance – Daniel Doña; "Faula", Rosera Lópeza Espinose u koprodukciji sa Consorci Mercat de les Flors; "Narod kao queer", iz La Ikònice; i "Nemoj", iz La Venidere, razvijen uz podršku Plesnog centra Matadero – Madrid Destino, Grec Festivala i Fira Mediterrània de Manresa, između ostalih subjekata.
Među ovim naslovima, "Faula" je postigao istaknuto prisustvo zahvaljujući svojoj kombinaciji nominacije za najbolju plesnu izvedbuNajbolja koreografija za Roser López Espinosa i najbolji muški plesač za Genaro Cibils. Sa svoje strane, "Nemoj" uspio je svoje koreografe staviti u prvi plan, Irene Tena i Albert Hernándezkao i sami izvođači, budući da su oboje i među finalistima u pojedinačnim ženskim i muškim plesnim kategorijama.
Montaža «Karijera 024»Produkcija Sol Picóa je također dobila značajno priznanje među nominacijama. Pored takmičenja za najbolju plesnu izvedbu, nominovana je i za nagradu za Najbolji dizajn za privatnu produkciju i do Najbolja plesna postavaOvo odražava nivo kohezije unutar njegovog umjetničkog i tehničkog tima. U istu kategoriju glumačke ekipe spadaju i "Faula" y "Narod kao queer", ističući važnost grupnog rada unutar pejzaža savremenog španskog plesa.
En najbolja koreografijaFinalisti su Daniel Doña i Cristian Martin od "Tome", Irene Tena i Albert Hernández sa "Ne" i Roser López Espinosa od strane «Faule». Ovo su tri različita načina razumijevanja koreografskog stvaranja, od istraživanja savremenog pokreta do prerade jezika koji su više povezani s popularnom kulturom ili hibridnim stilovima.
Plesni izvođači i teritorijalna prisutnost
Kategorije od plesna interpretacija Fokusiraju se i na konsolidaciju etabliranih karijera i na pojavu imena koja počinju stvarati ime za sebe. U ženskoj kategoriji, finalisti su Elisa Forcano od "Zlatne lisice", Irena Tena sa "Ne" i Isabel Vázquez Torres od strane «Zambra de la buena salvaje». Tenino dvostruko prisustvo — kao koreografkinje i kao izvođačice — ilustruje često preplitanje između stvaranja i izvođenja na trenutnoj sceni.
U kategoriji Najbolji muški plesni izvođačNominovani su Albert Hernandez od "Ne", Genaro Cibils od "Faule" i Juan Berlanga od "Juancaballo". Berlangina kandidatura također predstavlja a istaknuti predstavnik provincije JaénPlesačica i koreografkinja, porijeklom iz Úbede, postala je jedina finalistica iz Jaéna među 77 imena odabranih ove godine.
Prepoznavanje glumačke postave ansambla ostvaruje se u kategoriji Najbolja plesna postava, u kojem se takmiče "Carrer 024", "Faula" i "Folk as queer". Ova razlika naglašava vrijednost horskog rada u komadima gdje hemija između izvođača i zajednička konstrukcija scene su jednako važni kao i individualna briljantnost svakog plesača.
Teritorijalna dimenzija nagrada ogleda se i u raznolikosti porijekla kompanija i kreativnih centara koji su uključeni: od Teatre Nacional de Catalunya i Nacionalnog dramskog centra do mjesta kao što su Mercat de les Flors, La Venidera ili Plesni centar Matadero. Rezultirajuća mapa prikazuje produkcijsku mrežu koja se proteže preko različitih dijelova zemlje i uživa i institucionalnu i nezavisnu podršku.
Dječija, ulična, muzička i privatna produkcija: raznolikost formata
Max nagrade nisu ograničene na scensko pozorište ili savremeni ples. Kategorija Najbolja emisija za djecu, omladinu ili porodičnu publiku Objedinjuje tri prijedloga osmišljena da dopru do gledalaca različitih uzrasta: "Divlji sam!", iz La Maquinéa; "Kokosova šuma", iz serije The Good Company; i "Učitelj/ica", autorice Anita Maravillas i Portal 71. Uključivanje ovog sada već dobro uspostavljenog odjeljka naglašava važnost brige o scensko stvaralaštvo namijenjeno djeci i mladima.
El ulično pozorište Također ima svoju kategoriju, Najbolji ulični nastup, gdje se takmiče. "giht", od Txeme Muñoza; "Trojka", iz pozorišta LaBú i Cris Clown; i Dobrodošli i izvinite, od Ganso&Cía. Riječ je o produkcijama koje scensko iskustvo podižu izvan uobičajenih mjesta, osvajajući trgove i urbane prostore te približavajući pozorište publici koja možda ne posjećuje konvencionalna pozorišta.
En Najbolja muzička ili lirska emisijaFinalisti su "Prema odjecima svetog", iz Nao d'amoresa; "Drijemanje", iz Ualle; i "Imaginarna opereta", od Centaure Produccions i Centra za umjetnost Lliures – Joan Brossa. Ova djela kombiniraju živu muziku, dramaturgiju i često zahtjevan vokalni rad, smještajući se u hibridni teren između govornog teatra, kamerne opere i savremenog mjuzikla.
Kategorija Najbolji dizajn za privatnu produkciju Priznaje napore nezavisnih kompanija i producenata u upravljanju i realizaciji njihovih produkcija. Ovaj odjeljak uključuje: Pozorište Aedo od "Pjesnik (izgubljen) u New Yorku", La Cubana za "L'amor je došla s taksijem" i Sun Pico od strane «Carrer 024». To su projekti koji, pored umjetničkog aspekta, predstavljaju značajan logistički i ekonomski izazov i koji daju dobar primjer dinamike privatnog sektora u scenskim umjetnostima.
Kombinacija ovih kategorija pokazuje u kojoj mjeri Max nagrade teže ponuditi raznolika panorama formata i publikeProgram se kreće od predstava za porodice do muzičkih eksperimenata, uključujući produkcije dizajnirane za nekonvencionalne prostore. Ova raznolikost se ogleda i u rasponu kompanija, od etabliranih grupa do mladih izvođača.
Gala dodjela u Méridi i posebne nagrade
Za one koji ne mogu putovati u Méridu, prenos će obezbijediti RTVECeremonija će se prenositi na La 2, International Channelu i platformi za streaming RTVE Play. Ovo osigurava da i profesionalci iz industrije i zainteresirani gledaoci mogu pratiti gala događaj uživo i iz prve ruke saznati imena konačnih pobjednika.
Pored takmičarskih kategorija, organizacija održava i specijalne nagrade direktnim dogovorom/zakazivanjem. Maxova počasna nagrada ovog izdanja spada u Jesus CimarroProducent, kulturni menadžer i pozorišni poduzetnik s dugom i istaknutom karijerom vodeći projekte koji su pomogli u jačanju španske scene izvedbenih umjetnosti. Njegov izbor za dobitnika nagrade ima za cilj priznanje duge i istaknute karijere i kontinuirane posvećenosti ovom sektoru.
El Max nagrada, aplauz publike Nagrada će biti dodijeljena predstavi koja je dobila najveću podršku publike, uzimajući kao referencu velika posjećenost gledalaca i prikazivanje produkcije u kinima. Ova nagrada naglašava reakciju publike, ključni pokazatelj za mjerenje zdravlja sektora izvan strogo umjetničkih ili tehničkih kriterija.
Treće priznanje, tj. Max nagrada za amaterske ili društvene svrhe (u amaterskom režimu 2026. godine), dodjeljuje se projektima koji rade u korist integracija, inkluzija i društvena projekcija kroz pozorište i ples, kao i neprofesionalne kompanije koje daju izuzetan doprinos u svojoj oblasti. Ovom nagradom, Max nagrade naglašavaju da scenske umjetnosti također igraju značajnu ulogu u društvenoj koheziji i izgradnji zajednice.
Svojim 29. izdanjem, Max nagrade za scenske umjetnosti potvrđuju svoju ulogu kao glavni barometar pozorišta i plesa u ŠpanijiNudeći širok pregled koji kombinuje glavne javne institucije, nezavisne kompanije, ulične performanse, porodične predstave i koreografska istraživanja, lista od 77 finalista, odabranih od 512 prijava, pokazuje i vitalnost scene izvođačkih umjetnosti i raznolikost jezika i formata koji danas koegzistiraju. Također pozicionira Mérida gala kao ključni događaj za procjenu smjera sektora u narednim godinama.
